THALIM UMR CNRS

Le « moment » autothéorique ? Enjeux institutionnels de l'essor d'une notion

Maryline Heck, Aude Leblond, Nancy Murzilli (Paris 8) — 2026-01-29T14:55:48Z

On observe actuellement un engouement remarquablespour l'autothéorie, cette forme hybride qui articule en un dialogue expérimental expérience personnelle et élaboration théorique. L'autothéorie est souvent aussi une forme d'écriture engagée, du fait notamment de son ancrage dans le récit d'expériences minoritaires ou invisibilisées, et dans les pensées queer et féministes.
Cet essor est lisible aussi bien dans les publications littéraires et théoriques, toujours plus nombreuses à prendre une forme autothéorique (voir les récents livres de Lucile Novat, Hélène Giannecchini, Romain Huet, Rose-Marie Lagrave, Irène Théry, Claire Richard, Gwénaëlle Aubry, Romain Noël) que dans l'émergence de grands succès éditoriaux (Maggie Nelson avec Les Argonautes, Neige Sinno avec Triste Tigre, Adèle Yon avec Mon vrai nom est Elisabeth).
Cet engouement s'accompagne dans la sphère académique d'une ressaisie du phénomène depuis le début des années 2020, avec un ensemble de publications consacrés à l'autothéorie (Lauren Fournier, Autotheory as Feminist Practice in Art, Writing, and Criticism, MIT Press, 2021 ; Diana Mistreanu et Andrei Lazar (dir.), Nouvelles formes et pratiques de l'écriture de soi : l'autothéorie et la transbiographie, Revue Studia Universitatus, Babes-Bolyai vol. 70, n° 1, mars 2025 ; Alex Brostoff et Vilashini Cooppan (dir.), Autotheories, MIT Press, 2025). En outre, même si l'autothéorie constitue au sein de la théorie une force de remise en question des certitudes trop confortables, nombre d'auteur·ices d'autothéorie appartiennent au milieu académique.
Dès lors, on voudrait interroger les conditions d'émergence de ce qui se présente comme un « moment » autothéorique dans les débats théoriques et artistiques actuels, entre France, Canada et USA. Sans minimiser les résistances qu'implique le scepticisme opposé à une recherche résolument située, n'hésitant pas à s'ancrer dans le récit de l'expérience personnelle, on étudiera le développement d'un écosystème en partie favorisant, mettant en jeu quatre mondes en interaction : ceux de la recherche (avec notamment l'encouragement de la recherche-création), de la création artistique (avec l'importance croissante prise par la réflexivité théorique dans les masters en art), de l'édition (avec la création de nouvelles collections propices aux œuvres autothéoriques), et de l'enseignement supérieur (avec les nouvelles sensibilités qui émergent dans le public étudiant).
Quelle est la part prise par les institutions dans l'affirmation des œuvres autothéoriques, voire dans leur fabrication même ? Et au-delà de ce rôle d'incitation, quelle réception institutionnelle y a-t-il pour l'autothéorie ? Telles sont les questions auxquelles nous voudrions répondre.

PROGRAMME

14h30 Introduction par Maryline Heck (Université de Tours, en délégation à THALIM), Aude Leblond (Université Sorbonne Nouvelle) et Nancy Murzilli (Université Paris 8) : « Le moment autothéorique ? Engouements et résistances institutionnels »

Première partie : L'autothéorie dans le champ académique

14h45 Géraldine Gourbe (École supérieure d'art et de design Tours Angers Le Mans), « Que sont devenus les enfants perdus de la lettre ? Situations pédagogiques à l'ère néofasciste »
15h15 François Aubart (Beaux-Arts de Cergy-Pontoise), « Comment des artistes et des réalisateurices ont modifié ma façon de voir Madame Bovary »

15h45 Lionel Ruffel (Université Paris 8), « Le moment autothéorique et l'ère du programme »

16h30 Pause café

Deuxième partie : L'autothéorie dans le champ éditorial

16h45 Table ronde modérée par Jérôme David (Université de Genève), avec Christine Marcandier (Université Aix-Marseille, directrice de « La librairie du XXIe siècle aux éditions du Seuil) et Damien de Blic (Université Paris 8, directeur des Presses Universitaires de Vincennes).

17h45 Conclusions par Maryline Heck, Aude Leblond et Nancy Murzilli

18h Cocktail

« Il paraît que nous sommes en guerre »

Catherine Brun — 2026-01-28T22:59:22Z

Les attaques du 13 novembre 2015 à Paris ont provoqué, entre autres, une remise en circulation, tant politique que médiatique, du terme « guerre ». « La France est en guerre » martèle le président Hollande devant le Parlement réuni en Congrès le 16 novembre 2015, et bien des médias lui emboîtent le pas. Pierre Terzian, pour sa part, modalise cette antienne en publiant très vite, dès 2016, un bref texte, poétique et politique : Il paraît que nous sommes en guerre, qui s'efforce de se situer entre guerre et paix. Peut-on et doit-on avaliser la désignation « guerre » ? S'agit-il encore de « paix » ? Les enjeux ne sont pas minces, si l'on admet avec John Searle que l'existence d'« une guerre dépend en partie du fait que l'on pense que c'en est une ». C'est à analyser la manière dont les écrits post-13 novembre permettent (ou pas) d'approcher cette question sensible que cette communication s'attèle, pour tenter d'éclairer la prégnance du prisme guerrier dans une société installée jusqu'à récemment, comme l'a fait apparaître Stéphane Audouin-Rouzeau, « dans la certitude d'une paix éternelle ».

Les chiens dans la littérature de langue française des XXe et XXIe siècles, un renouvellement du lien anthropozoologique ?

Alain Romestaing, Yixuan Su — 2026-01-23T19:57:50Z

Membres du jury :
Mme Aude BONORD - Professeur des Universités, Université Paul-Valery Montpellier.
M. Yvan DANIEL - Professeure des Universités, Université Clermont Auvergne.
Mme Sophie MILCENT-LAWSON - Professeur des Universités, Université de Lorraine.
M. Alain ROMESTAING - Professeur des Universités, Université Clermont Auvergne.
M. Alain SCHAFFNER - Professeur des Universités, Université Sorbonne (...)

ReS Futurae (2026)

Simon Bréan, Aurélie Huz, Irène Langlet — 2026-01-22T14:36:24Z

Dans le prolongement des activités de la revue ReS Futurae, le séminaire ReSF veut tout autant maintenir le cap de science fiction studies en français, méthodiquement adossées à un solide socle théorique et critique, qu'ouvrir la perspective sur les nouvelles approches et la jeune recherche. Le séminaire souhaite offrir un cadre de dialogue et d'approfondissement de ces deux ambitions.

- Séminaires et formations / Séminaire , Littérature Française et Francophone , Contemporanéités, avant-gardes, modernités

Abécédaire du 13 novembre. La terreur en toutes lettres

Catherine Brun, Jeanyves Guérin — 2025-12-05T18:13:00Z

On aimerait que cet ouvrage pionnier serve de modèle.

- Articles de presse / Poésie , Roman , Arts du spectacle , Littérature Française et Francophone , Politiques des arts et des littératures

Michel Butor « Une histoire entière de l'humanité » : enregistrement audio du colloque

Mireille Calle-Gruber — 2025-11-27T19:53:00Z

Suite au colloque "Michel Butor « Une histoire entière de l'humanité »" tenu au Collège de France le 10 octobre 2025, avec la participation de Mireille Calle-Gruber, les enregistrements ont été mis en ligne.

- Ressources numériques / Littérature Française et Francophone , Enregistrement , Transculturalités littéraires et artistiques , Intermédialités, interartialités

Nouvelles aventures du chapitre : division narrative et poétique des supports

Aude Leblond, Ugo Dionne (dir.) — 2025-11-17T12:36:00Z

Avec cet ouvrage, on pénètre dans le laboratoire du texte narratif en prenant le chapitre pour fil rouge. La division chapitrale permet en effet de penser conjointement des objets qu'on traite généralement de façon séparée : l'expérience de la lecture et la matérialité du support ; la littérature de genre et la création expérimentale ; le manuscrit médiéval et le livre moderne. Fondées sur de riches études de cas – des premiers chapitrages de la Bible et des proses arthuriennes jusqu'au cinéma ou aux récits « nativement numériques », en passant par Balzac, Zola, David Mitchell ou Éric Plamondon –, les études réunies ici montrent comment le chapitre peut être un lieu de tension (entre le commerce et la légitimité littéraire, entre les désirs de l'écrivain et les exigences de l'éditeur). Quand elle agit comme un ensemble de repères familiers, la structure chapitrale est aussi un lieu d'apaisement, garantissant le confort de la lecture. Enfin, lorsqu'il met en échec le ronron de la narration pour attirer l'attention sur son jeu avec la forme, le découpage devient le lieu d'une exploration des possibles et des limites du récit.

Aboutissement d'un grand projet de recherche international, ce recueil est une invitation à suivre le chapitre dans ses anciennes tout comme dans ses nouvelles aventures.

L'imaginaire du Sahara dans la littérature avec Adrien Bodiot

Adrien Bodiot, Peggy Cardon, Montage & mixage : Paul-Marie Dupont — 2025-11-14T23:53:17Z

Dans ce quatrième épisode (26'13), Peggy Cardon reçoit Adrien Bodiot dont la thèse explore la manière dont la littérature en français, de 1845 à 1937, a façonné l'imaginaire du Sahara à l'époque coloniale. En un siècle, le désert passe d'un territoire méconnu à un espace parcouru, cartographié et occupé. Peggy et Adrien interrogent les grandes lignes de force de cet imaginaire saharien, entre récits de voyage et fictions qui construisent - et parfois contestent - la vision coloniale du (...)

- Manifestations culturelles / Entretiens , Études postcoloniales , Littérature Française et Francophone , organisateur , intervenant , Récits de voyages , Politiques des arts et des littératures , Transculturalités littéraires et artistiques

Blaise Cendrars au prisme du vivant (2025-2027)

Marie-Paule Berranger, Bastien Mouchet — 2025-11-13T18:04:11Z

BLAISE CENDRARS AU PRISME DU VIVANT (2025-2027)
Les représentations de l'écrivain-voyageur et du poète aventurier placent Blaise Cendrars dans la lignée de l'exotisme. Né au XIXe siècle, il s'inscrit dans une forme d'appropriation du monde nourrie d'Ailleurs sauvages. Une poétique du voyage s'élabore à partir de la légende construite par l'auteur, analysée par la critique, qui prend en compte le cabotage intertextuel, les réécritures et mythes d'écriture cendrarsiens. Elle inscrit la situation ontologique du poète dans la langue, l'énonciation, le rythme des phrases, les échos sonores et, au-delà, présuppose certains types de relations entre les humains et le monde naturel. Inclusion, appartenance, domination ? Les oppositions thématiques nous renseignent sur les rapports d'exclusion ou de complémentarité entre les espaces urbains et les espaces ruraux, les éléments naturels et les objets techniques, le primitif et le civilisé, l'humain et l'animal. Elles pourront nous permettre des comparaisons fécondes avec des écrivains à la fois proches et lointains comme Victor Segalen, Joseph Kessel, Jean Giono, Frédéric Jacques Temple...

Le séminaire sur la « Saga brésilienne » de Cendrars nous a montré les complexités culturelles et humaines du Brésil qu'il aborde en « découvreur », sensible aux populations minorées et à une nature qui, toujours en excédent, défie toute saisie du langage. Le poète invite les artistes qui l'accueillent, curieux des avant-gardes européennes, à prendre conscience du métissage original des cultures de leur pays.
Notre nouveau séminaire élargit à l'ensemble du vivant l'étude de la relation du poète à l'altérité. Il se propose de l'interroger à partir des outils conceptuels des disciplines qui se sont invitées dans la recherche au vingt-et-unième siècle, l'écocritique, l'écopoétique et la géopoétique, pour relire l'œuvre de Cendrars, poète dans le monde.
Nous nous proposons d'aborder les géographies réelles et imaginaires (la Lémurie, dans « La Tour Eiffel sidérale », l'extension de la Nationale 10 à travers l'Atlantique jusqu'au Paraguay…) qui mêlent au dépaysement fictionnel les récits des explorateurs, des cartographes, des naturalistes. Élisée Reclus, Jean Galmot, Marco Polo, James Cook, John Marin, Auguste de Saint-Hilaire, n'apparaissent pas seulement comme des défricheurs de territoires inconnus, des médiateurs de talent, des découvreurs d'espèces. Ils permettent surtout d'inventer de nouveaux liens avec ce qui nous entoure pour le meilleur ou le pire : « prendre possession du monde » avec John Paul Jones, nommer ce qui est encore sans nom, parler la langue des autres espèces vivantes ou même faire l'expérience de la « mort au monde » avec Saint-Joseph de Cupertino.
Les multiples références à des discours philosophiques, scientifiques, religieux ou mystiques abordant les questions de l'existence et de la relation au corps, se greffent sur de minutieuses observations de phénomènes biologiques. Ainsi, arborescence, scissiparité, fusion, dislocation, etc., deviennent des modèles ou des anti-modèles de l'écriture. L'œuvre de Cendrars semble ainsi en tension entre la maxime qui lui sert de boussole, « le monde est ma représentation » (Schopenhauer), et la tentation fusionnelle d'entrer dans la « danse du paysage ».

La lente mise en mots des attentats

Catherine Brun, Julia Vergely — 2025-11-12T15:36:00Z

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