THALIM UMR CNRS

ANR ARCHIFLAMM (2024-2028) : Les archives Camille Flammarion, entre sciences et lettres

Zoe Claude, Richard Walter — 2025-04-16T20:37:10Z

Astronome, vulgarisateur et écrivain jouissant d'une énorme popularité de son vivant, Camille Flammarion (1842-1925) a laissé une grande quantité d'archives encore peu exploitées jusqu'à ce jour. Le projet ARCHIFLAMM a deux objectifs principaux : (1) préparer une édition scientifique numérique de sa correspondance et d'une partie de ses archives ; et, (2) à partir de ce corpus inédit, explorer les ressorts de la popularité d'un savant aux marges de la science officielle, dans une perspective transnationale et interdisciplinaire (histoire des sciences, histoire culturelle et sociale, études littéraires, anthropologie). ARCHIFLAMM produira et suscitera des travaux nouveaux ayant trait à quatre domaines interreliés de la pratique de Flammarion : (a) sciences et techniques de l'observatoire en milieu amateur ; (b) dimensions épistémiques et sociales d'un réseau transnational ; (c) techniques littéraires dans les écrits scientifiques populaires ; (d) spiritisme et recherches sur la vie après la mort et la vie extraterrestre. Dans une démarche des sciences participatives, ARCHIFLAMM s'appuie sur la collaboration de membres de la Société astronomique de France (SAF), fondée par Flammarion en 1887.
Principaux axes de travail du projet : Édition scientifique numérique de la correspondance ; Histoire des sciences et techniques de l'observatoire en milieu amateur ; Dimensions épistémiques et sociales des réseaux de Flammarion ; Techniques littéraires des écrits scientifiques populaires ; Spiritisme et recherches sur la vie après la mort et la vie extraterrestre.
Début et durée du projet scientifique : Septembre 2024 - 48 Mois (4 ans).

Coordinateur du projet : David Aubin (Institut de mathématiques de Jussieu - Paris Rive Gauche).
Responsables d'axes : Sylvain Bouley, Elsa Courant, Laurence Guignard, Jérôme Lamy, Stéphanie Sauget, Richard Walter
Ingénieure d'études : Zoé Claude
Doctorant·e·s : Antoine Dabé, Noémie Genty
Postdoctorant : Florian Mathieu
Autres membres du projet : Caroline Callard, Grégory Delaplace, Néstor Herran, Veronica Ramirez Errazuriz, Viera Rebolledo-Dhuin, Elisa Sevilla, Kurt Vanhoutte
Conseillers scientifiques : Bernadette Bensaude-Vincent, Agustí Nieto-Galan

THALIM fait partie des 13 partenaires, avec la plateforme E-Man.

USN (2025) - Catherine Dasté, un chemin de théâtre

2025-03-21T15:02:49Z

Le projet s'ancre dans une démarche de visibilisation et de valorisation du matrimoine, à travers le parcours oublié de Catherine Dasté (1929-…), comédienne, metteure en scène, pédagogue, directrice de deux compagnies et d'un théâtre.
S'inscrivant dans les enjeux des études théâtrales actuelles, le projet, à l'appui d'archives, questionne les oublis historiographiques et interroge la transposabilité du cas de Catherine Dasté à d'autres cas de créatrices. Croisant interculturalité et interdisciplinarité, son parcours offre un terrain privilégié pour poursuivre les recherches menées actuellement sur l'évolution des formes dramatiques et scéniques et sur les interactions artistiques. À travers l'exploration d'une trajectoire héritière de la décentralisation théâtrale et tournée vers l'élargissement des publics, le projet entend également contribuer aux recherches en théâtre-éducation et en théâtre pour la jeunesse.
Divers modes de restitution seront proposés : recyclage créatif d'archives (Baty, BnF, SHT) ; exposition inspirée de la valorisation du matrimoine en littérature de jeunesse ; atelier sur la pédagogie Freinet ; réactivation réflexive de la « méthode Dasté » avec interventions en milieu scolaire.

Membre de l'UMR Thalim porteur du projet : Marie Sorel, maîtresse de conférences en littérature au département LLFL, UFR LLD
Autres membres de l'université Sorbonne Nouvelle porteurs du projet :
Sara Bompani : Adjointe de la Théâtrothèque Gaston Baty
Armelle Bossière-Bajou : Professeure Associée en Service Temporaire au département de l'IET, UFR Arts et Média
Marco Consolini : Professeur en études théâtrales au département de l'IET, UFR Arts et Média
Céline Hersant : Docteure Études théâtrales, spécialiste des dramaturgies XXe siècle, responsable de la Théâtrothèque Gaston Baty

ANR PSIND (2024-2028) "Punk Sound Is Not Dead"

Luc Robène, Solveig Serre — 2025-02-14T16:04:46Z

Appel à projets générique 2024 - CE38 - Interfaces : mathématiques, sciences du numérique – sciences humaines et sociales.
Instrument de financement : Projet de recherche collaborative (PRC)

- Programmes subventionnés

DEDALE PEPR ICCARE (2024-2030) : Alternatives culturelles et créatives

Luc Robène, Solveig Serre — 2024-09-26T18:07:14Z

Le projet DEDALE a pour objectif de détecter et d'imaginer de nouvelles ressources aux marges (entendues dans tous les sens du terme) pour accélérer les industries culturelles et créatives en valorisant des manières de faire « autrement ». Il postule que ces alternatives sont un levier puissant de transformation des industries culturelles et créatives tant du point de vue de leurs fonctionnements, de leurs dispositifs ou de leurs contenus, que du rapport à la culture et à la création ou aux (...)

- Programmes subventionnés / Littérature et sciences. Arts et techniques , Industries créatives et culturelles (ICC)

IUF (2019-2025) « En françaiS au pluriel »

Myriam Suchet — 2023-05-15T11:41:01Z

Myriam Suchet, responsable du Centre d'Études Québécoises (CEQ) et membre de l'IUF, donne à ses travaux une perspective de recherche-action et de recherche-création. Depuis sa création en 2012, le CEQ de la Sorbonne Nouvelle – Paris 3, s'invente comme une plateforme de circulation des pratiques scientifiques et pédagogiques des deux bords de l'Atlantique. Le Québec y est moins envisagé comme un terrain que comme un interlocuteur, un opérateur de décentrement critique. Outre les activités scientifiques et spécialisées, des rencontres culturelles et d'autres formes plus expérimentales sont régulièrement organisées. Le CEQ travaille de manière privilégiée avec les deux autres organes des études québécoises à Paris 3 : la Chaire d'études du Québec contemporain ainsi que la Bibliothèque Gaston Miron, envisagée à la fois comme un précieux outil pédagogique, un lieu indispensable pour les recherches et un espace de partage avec le grand public. Le CEQ a aussi été lauréat de deux propositions faites à la Cité des Écritures, dont une déambulation « habiter l'univerCité en poètes » qui a aussi été programmée dans le cadre de la Semaine Arts et Media. La création du site internet intitulé « En français au pluriel » constitue à la fois une vitrine et un lieu d'expérimentation pour ces croisements entre approches scientifiques, créatives et pédagogiques. Ce site est financé par l'Institut universitaire de France et hébergé par la TGIR Huma-Num. Il est mis en ligne en octobre 2022 à l'adresse https://www.enfrancaisaupluriel.fr/
Vous pouvez trouver un autre aperçu de ces croisements entre recherche, action et création sur le site de la compagnie de théâtre Uz et Coutumes.

Les objets des voyageurs (XIXe-XXe siècles). Usages, représentations, médiatisations

Sarga Moussa, Bertrand Tillier — 2023-01-12T18:03:35Z

Ce projet souhaite amorcer une collaboration scientifique entre deux laboratoires appartenant à deux établissements membres de Sorbonne Alliance : l'UMR THALIM (CNRS Université Sorbonne Nouvelle-ENS) et le Centre d'histoire du XIX^e siècle (Université Panthéon-Sorbonne Paris 1). Il est porté par Sarga Moussa, directeur-adjoint de l'UMR THALIM et par Bertrand Tillier, codirecteur du Centre d'histoire du XIX^e siècle.

Les enjeux scientifiques de ce projet sont au croisement de plusieurs disciplines ou champs de recherche, d'abord la littérature et l'histoire (en particulier l'histoire culturelle des représentations), mais aussi les études postcoloniales, les études viatiques et les études interculturelles. L'idée est d'établir un corpus de récits et d'images de voyage (auquel on pourrait ajouter certains textes de fiction racontant un voyage, sur la base d'un déplacement réellement effectué ou non), sur environ un siècle (1830-1960), autrement dit entre le début de la colonisation française en Algérie et les débuts de la décolonisation. Centré sur l'Afrique et à l'Orient, le projet prendra aussi en compte d'autres aires culturelles comme les Amériques.
On s'intéressera spécifiquement – ce qui a été souvent négligé jusqu'à présent, en tout cas dans les travaux littéraires sur le récit de voyage – aux objets que transportent avec eux les voyageurs, à leur fonction de révélateurs culturels, mais aussi à leur rôle actif, à la façon dont ils circulent, se transforment, donnent lieu à des usages différents, et parfois connaissent une vie après le voyage lui-même par le collectionnisme, la patrimonialisation ou la restitution.

Les équipes :
UMR THALIM :
Sarga MOUSSA (DR CNRS, spécialiste de l'orientalisme littéraire et du récit de
voyage, coporteur du projet)
Guillaume BRIDET (PR Sorbonne Nouvelle, spécialiste du surréalisme et de l'Inde)
Émilie FRÉMOND (MC Sorbonne Nouvelle, travaille notamment sur voyage et poésie
documentaire au XX^e siècle)
Didier AUBERT (MC Sorbonne Nouvelle, spécialiste de l'histoire visuelle des États-
Unis, travaille en particulier sur la photographie)
Adrien BODIOT (doctorant Sorbonne Nouvelle, thèse en cours sur l'invention d'une
« bibliothèque saharienne »)
Catherine Ménager (doctorante Sorbonne Nouvelle, thèse en cours sur Portrait de l'écrivain en médecin : les enjeux du discours médical dans l'oeuvre de Maxime Du Camp)
Marie-Paule Berranger (PREM Sorbonne nouvelle)
Alain Schaffner (PR Sorbonne Nouvelle)
Peggy CARDON (IE CNRS, coordinatrice matérielle du projet)

Centre d'étude du XIX^e siècle :
Bertrand TILLIER (PR, historien, Paris 1, spécialiste de culture visuelle, coporteur du projet)
Jacques-Olivier BOUDON (PR, historien, Sorbonne Université, spécialiste d'histoire
napoléonienne)
Sébastien DENIS (PR, historien, Paris 1, spécialiste d'histoire des médias)
Laurent BIHL (MC, historien, Paris 1, spécialiste d'histoire de la presse et des
représentations)
Eric FOURNIER (MC HDR, Paris 1, spécialiste d'histoire culturelle du politique)
Carole REYNAUD-PALIGOT (HDR, historienne, spécialiste de la colonisation et de
la racialisation des identités)
Pauline GUYOT (doctorante, historienne, spécialiste de l'histoire des objets du demimonde et de leurs circulations)

Invités extérieurs pressentis :
Sylvain VENAYRE (PR, historien, Université de Grenoble Alpes, spécialiste du
voyage)
Daniel LANÇON (PR, littéraire, Université de Grenoble Alpes, spécialiste du récit de
voyage et de l'interculturalité dans les littératures française et francophone égyptienne)
Randa SABRY (PR, littérature française, Université du Caire, spécialiste des voyages
d'Égyptiens en Europe)
Christine PELTRE (PR émérite, historienne de l'art, Université de Strasbourg,
spécialiste de l'orientalisme pictural)
Markus MESSLING (PR romanistique et études culturelles, Université de Sarrebruck,
porteur d'un projet « Käte Hamburger Kolleg » sur la notion de « réparation »)
Marta CARAION (PR associée, littérature française, Université de Lausanne,
spécialiste des objets en littérature du XIX^e siècle)
Malgorzata SOKOLOWICZ (MC HDR, littérature française, Université de Varsovie,
spécialiste du voyage et de l'interculturalité aux XIX^e et XX^e siècles)
Pierre WAT (PR, historien de l'art, Université Paris 1, spécialiste de la figure de l'artiste au XIX^e siècle)
Manuel CHARPY (CR CNRS, historien, InVisu, spécialiste d'histoire matérielle et de
culture visuelle)
Maureen MURPHY (MC HDR, historienne de l'art, Université Paris 1, spécialiste de
l'art en Afrique du XIX^e au XXI^e siècle, des spoliations et des restitutions)

IRN (2023-2027) : Postcolonial Print Cultures

Laetitia Zecchini — 2023-01-06T15:35:29Z

L'IRN PPC "International Research Network on Postcolonial Print Cultures", piloté par Laetitia Zecchini et financé par l'InSHS à partir de janvier 2023 pour une durée de 5 ans, réunit 8 institutions : le CNRS avec THALIM et l'ITEM ; NYU et University of Chicago ; Newcastle University ; Jadavpur University et le Centre for Studies in Social Sciences in Calcutta ; University of Witwatersrand à Johannesburg ; NYU-Abu Dhabi.

Accéder au site web : https://irn-postcolonial-print-cultures.org

Il rassemble des chercheuses et chercheurs travaillant sur différentes aires culturelles dans les champs des littératures et études postcoloniales, de l'histoire du livre et des cultures de l'imprimé / cultures matérielles. Privilégier le terme de « culture de l'imprimé » (print cultures), plus fluide et pluriel que « textes » ou « littérature » permet de rendre compte du statut souvent hybride et inter-médial de ces corpus et archives comme de leurs conditions de production, d'édition et de circulation.

C'est à ces conditions que les chercheurs de cet IRN s'intéressent, à des genres et formes plus éphémères et moins canoniques que les genres littéraires traditionnels (journaux, pamphlets, productions radiophoniques, etc.), mais aussi à un éventail plus large d'acteurs impliqués dans le processus de création littéraire (éditeurs, traducteurs, illustrateurs, etc.) Nos travaux examinent le rôle souvent crucial, particulièrement dans des contextes où les infrastructures éditoriales sont moins structurées, joué par ces formes, ces genres et ces acteurs à la fois dans le développement des cultures littéraires de ce qu'il est aujourd'hui convenu d'appeler le Sud Global, et dans les processus d'émancipation, de décolonisation et d'indépendance qui ont accompagné l'émergence de ces littératures.

Diverses activités sont prévues, dont 5 colloques, chacun accueilli par l'une des institutions partenaires. Nous travaillerons en particulier sur les axes de recherche suivants :

Archives : Théoriser et Cartographier les archives postcoloniales et leur ‘devenir numérique'
Il s'agit d'abord de contribuer à valoriser des archives oubliées qui servent de contrepoint aux archives coloniales beaucoup plus étudiées ; de contribuer à définir et théoriser la spécificité de ces archives postcoloniales (notamment leur nature hybride et intermédiale et leur inter- ou multilinguisme), tout en examinant la diversité des pratiques archivistiques dans diverses parties du monde. Nous voudrions aussi contribuer, grâce au site web dédié de notre projet, à répertorier, fédérer et centraliser l'information sur les différentes sources et projets archivistiques. Par ailleurs, si beaucoup de ces archives, en Asie du sud et en Afrique notamment, sont vulnérables ou menacées, de remarquables programmes de numérisation/conservation ont été lancés ces dernières années. Il s'agira également d'interroger les enjeux scientifiques, politiques, et même éthiques de ce tournant numérique.

Cultures de l'imprimé postcoloniales et Anthropocène
Le deuxième axe de recherche se situe à l'intersection de l'histoire du livre, des études postcoloniales et des études sur l'anthropocène et l'environnement. Il s'agit de réfléchir à ces archives et ces cultures de l'imprimé en lien avec les éléments naturels (le feu et les livres/imprimés ; l'eau et les livres/imprimés, etc.) ; d'examiner la manière dont la conservation archivistique (ou son absence) dépend, dans certains contextes, des conditions (et dérégulations) climatiques ; de travailler sur le lien entre luttes décoloniales et luttes environnementales ; d'envisager les relations entre gouvernance coloniale et gestion des archives.

La loi et l'imprimé : censure, copyright, et piratage
Nous voudrions travailler sur le rapport entre législation et littérature, copyright et censure ; sur le rôle des institutions coloniales et postcoloniales dans la régulation de l'imprimé ; mais aussi sur l'ensemble des réseaux de publication, pratiques et espaces alternatifs ou informels qui opèrent en dehors de l'état, des institutions et même du droit. Nous nous intéressons aux formes de censure particulières aux contextes coloniaux et postcoloniaux (autodafés, fatwas, etc.) ; aux conflits de copyright et de propriété intellectuelle qui peuvent trouver leur origine dans la période coloniale ; au secteur informel ou semi-légal de production et de circulation de l'imprimé dans certains pays du Sud.

Décolonisation, guerre froide et généalogies de l'activisme littéraire
Cet axe de recherche étudie le rôle joué par ces imprimés dans l'articulation des processus anticoloniaux et décoloniaux, ainsi que dans la promotion d'une littérature dite « activiste » – dont il faudra évidemment définir et décliner les formes et les modalités, mais qu'on pourrait déjà, a minima, percevoir comme étant attachée à une forme d'émancipation culturelle et politique.

Cultures visuelles et cultures textuelles
Nombre des imprimés et des archives sur lesquels nous travaillons ont la particularité d'associer éléments visuels et textuels. Dans certains contextes, les formes visuelles peuvent servir à des fins éducatives et propagandistes (posters, publicités, slogans, calendriers, graffitis, pamphlets, art mural, etc.) et nombreuses sont les formes d'imprimés éphémères (petite revues, fanzines, etc.) pour lesquelles le registre visuel fait partie intégrante de l'expérience de lecture.

Liste des partenaires :

I. CNRS – UMR 7172 THALIM
Nom du porteur/coordinatrice : Laetitia Zecchini, CNRS
Autres membres de l'IRN : Xavier Garnier ; Maëline Le Lay ; Céline Gahungu ; Tristan Leperlier ; Ada Ackerman

II. CNRS - UMR 8132- ITEM
Nom de la coordinatrice pour l'ITEM : Claire Riffard, CNRS
Autres membres de l'IRN : Benedetta Zaccarello ; Julie Peghini ; Charles Scheel ; Jean-Pierre Orban ; Jean-Francis Ekoungoun

III. UNIVERSITY OF CHICAGO
Nom de l'unité partenaire : Nicholson Center for British Studies
Nom de la coordinatrice : Josephine McDonagh, George M. Pullman Professor of English, Director of the Nicholson Center for British Studies
Autres membres de l'IRN : Hoda El Shakri ; Ulrike Stark ; Ghenwa Hayek ; Kaneesha Parsard ; Rochona Majumdar ; Steven Pincus ; Supurna Dasgupta ; Rajeswari Sunder Rajan

IV. NEW YORK UNIVERSITY
Nom de l'unité partenaire : Department of English
Nom de la coordinatrice : Toral Gajarawala, Associate Professor of English and Comparative Literature
Autres membres de l'IRN : Hala Halim ; Rossen Djagalov ; Saronik Bosu

V. JADAVPUR UNIVERSITY (Inde, Calcutta)
Nom de l'unité partenaire : Department of English and School of Cultural Texts and Records
Nom du coordinateur : Abhijit Gupta, Professor and Director of the School of Cultural Texts and Records
Autres membres de l'IRN : Mallika Roy Chaudhury ; Rituparna Das ; Suchismita Ghosh ; Srutayu Bhattacharya ; Supriya Chaudhuri

VI. CENTER FOR STUDIES IN SOCIAL SCIENCES (CSSS, Calcutta)
Nom de la coordinatrice : Rosinka Chaudhuri, Professor of Cultural Studies, Director of CSSS
Autres membres de l'IRN : Souvik Mukherjee ; Trina Nilina Banerjee ; Anirban Das

VII. UNIVERSITY OF THE WITWATERSRAND (Johannesbourg)
Nom de l'unité partenaire : School of Literature, Language and Media
Nom de la coordinatrice : Isabel Hofmeyr, Professor of African Literature, School of Literature, Language and Media (& Global Distinguished Professor à New York University)
Autres membres de l'IRN : Khwezi Mkhize ; Laetitia Cassels

VIII. NEWCASTLE UNIVERSITY
Nom de l'unité partenaire : School of English Literature, Language and Linguistics
Nom de la coordinatrice : Neelam Srivastava, Professor of Postcolonial and World Literature
Autres membres de l'IRN : James Procter ; Marco Medugno

IX. NYU-ABU DHABI
Nom de l'unité partenaire : Literature and Creative Writing Program
Nom du coordinateur : Paulo Lemos Horta, Associate Professor of World Literature,
Autres membres de l'IRN : Álvaro Luna Dubois ; Toral Gajarawala

Translitteræ

Mildred Galland-Szymkowiak, pour l'UMR THALIM — 2022-02-21T18:17:07Z

Dans la lignée du Labex TransferS, l'EUR Translitteræ explore les Humanités du point de vue des circulations dont elles résultent et analyse la constitution même des disciplines comme le résultat de processus permanents de transferts. Articulée en quatre grands volets thématiques : Textes en translation, Histoires et transferts, Pensée critique transdisciplinaire, Humanités, sciences et techniques, l'EUR Translitteræ accompagne la mise en place de nouveaux cursus de Master et formations au sein de PSL en visant une intégration optimale des enseignements et séminaires de recherche proposés par les UMR, départements et partenaires de Translitteræ. Elle offre une formation de haut niveau sur cinq ans en sciences humaines, avec une réflexion poussée dans l'approche des textes, l'épistémologie et les processus transnationaux de déplacement, soutenue par un programme de bourses.

L'EUR est un levier majeur pour l'attractivité internationale, grâce à un dense réseau de partenariats avec des universités d'excellence étrangères. Un accent particulier est mis sur la Chine, l'EUR héritant du programme particulièrement innovant mis en place par le Labex TransferS (échange de professeurs avec l'université Fudan à Shanghai, accueil de doctorants et jeunes chercheurs chinois à PSL) – un modèle d'échanges qui pourra être étendu à d'autres partenariats internationaux innovants. Un thème structurant de recherche novateur, une formation cohérente et un accent mis sur la visibilité internationale font de Translitteræ un pôle de formation-recherche moteur et fortement intégré.

USN (2022-2026) - EnJe : Sciences de l'Enfance et de la Jeunesse

2022-02-21T14:54:48Z

Le projet d'établissement quadriennal EnJe (2022-2026) vise à créer au sein de la Sorbonne Nouvelle puis en lien avec ses partenaires un domaine de recherche transversal sur l'enfance et la jeunesse, entendues non comme des données anhistoriques mais comme des constructions sociales et culturelles, des catégories relatives et fluctuantes. Il s'agit à la fois de cartographier les enseignements et recherches liés à l'enfance et à la jeunesse, de proposer des parcours de formation (Licence et Master) sur ces sujets et d'initier des collaborations scientifiques croisant les approches disciplinaires. Prenant à rebours le mythe de l'insularité de l'enfant isolé dans un monde à part, les travaux du groupe EnJe envisagent l'enfance et la jeunesse comme un « miroir grossissant » des questions politiques, sociales et sociétales.
La première année sera consacrée à la littérature de jeunesse, dans son sens extensif, de la petite enfance aux « jeunes adultes » voire au « tout public ». À travers un corpus hétérogène (albums, contes, récits, théâtre, comptines, abécédaires, séries et cycles, documentaires…) analysé dans différents contextes (à la maison, à la crèche, en classe, à l'université…), il s'agira de questionner :
la fabrique de l'enfance et de la jeunesse par la littérature de jeunesse et, réciproquement, l'indexation de la littérature de jeunesse sur une conception sociale et mouvante de l'enfance et de la jeunesse ;
le rôle de la lecture partagée et des interactions enfant/adulte dans l'acquisition du langage ;
les circulations entre littérature de jeunesse et littérature « générale » (double adresse, cross over, crosswriter…) ;
les croisements de pratiques (polyvalence de l'auteur-illustrateur, collaboration entre auteur et illustrateur…) et de supports (inter et transmédialité…) ;
les pratiques du livre hors du livre sous forme de performance théâtrale, d'oralisation ;
l'engagement citoyen/politique ou sociétal des lecteurs et lectrices ;
le rôle de médiation des adultes prescripteurs et des institutions ;
les usages du livre par des communautés différentes : variations au niveau de la culture, du milieu social, de la langue, de la modalité (langue vocale/langue signée).

Membres de l'UMR Thalim participant au projet : Sabrinelle Bedrane ; Peggy Cardon (chargée de médiation scientifique, THALIM) ; Abilène Coupey (masterante LLFL/Thalim) ; Fleur Hopkins-Loféron ; Élodie Malanda ; Livasoa Rakotondratsimba (masterante LLFL/Thalim) ; Marie Samson (masterante LLFL/Thalim) ; Marie Sorel.

Autres membres de la Sorbonne Nouvelle : Florence Baillet (CEREG) ; Tiphanie Bertin (CLESTHIA) ; Armelle Bossière Bajou (IET) ; Perrine Boutin (IRCAV) ; Marie Franco (CREC) ; Violaine Bigot (DILTEC) ; Cécile Leguy (LACITO/UMR7107) ; Bénédicte Milland-Bove (CERAM) ; Malory Leclère (DILTEC) ; Aliyah Morgenstern (PRISMES) ; Sarah Pickard (CREW) ; Anne-Claire Raimond (DILTEC) ; Sandrine Reboul-Touré (CLESTHIA) ; Eve-Marie Rollinat-Levasseur (DILTEC) ; Anne-Claire Soussan (CERAM).

ANR MUSICOVID (2021-2026)

Luc Robène, Solveig Serre, Cécile Prévost-Thomas — 2022-02-17T18:51:51Z

Musicovid est un projet de recherche interdisciplinaire qui place en son centre l'analyse des modes d'adaptation, d'innovation et de résistance des musiciens et de leurs publics en temps de Covid, alors que se pose avec acuité la question des lendemains qui chantent. L'équipe, dotée d'un fort capital expérientiel en matière d'enquêtes sur les pratiques musicales et les situations culturelles de ruptures, mobilisera des partenaires représentatifs de la richesse des mondes de la musique. En articulant trois chantiers, (représentations, perceptions, comportements relatifs à l'épidémie), MUSICOVID cherche à relever un quadruple défi : sauvegarder la mémoire de ces expériences, faire de l'intelligence collective une source de profit partagé pour préparer l'après, proposer un modèle global susceptible d'être transposé à d'autres champs de la culture, répondre à un besoin social dans une lecture ontologique forte : peut-on se construire sans musique ?

MUSICOVID is an interdisciplinary research project devoted to the analysis of the modes of adaptation, innovation and resistance of musicians and their audiences in the age of COVID19, when the question of a brighter, musical future is more acute than ever. The team, which is highly experienced in terms of research into musical practices and cultural upheaval, can rely on a wide array of partners and networks in the music world. By articulating three areas of research (representations, perceptions, and behaviours related to the epidemic), MUSICOVID seeks to meet a fourfold challenge : to safeguard the memory of musical experiences, to ensure
that collective intelligence is a source of shared profit to prepare for the aftermath of the epidemic, to propose a global model that can be replicated in other cultural fields, and to answer a social need with a strong ontological perspective : can we build ourselves without music ?