Variation sur le roman de l’artiste, le roman de l’actrice en accentue les enjeux par le double statut de l’héroïne : interprète sans œuvre propre et femme dans une industrie masculine. Si ces romans ont connu une mode à la fin du XIXe siècle, le cinéma modifie le métier et l’écriture de ce métier. L’unité de ces romans se fait autour d’une figure commune et de son devenir, obéissant à des topoï mais aussi à une forme d’intertextualité avec le conte de fées, actualisé à l’ère de la célébrité. Ces romans renouvellent le paradoxe sur le comédien, mais l’enrichissent de réflexions sur les effets de la « persona » ou image publique. Dans une forme de « rhétorique de l’obscène », ils cherchent également à montrer l’hors-champ d’une féminité normée et fabriquée. Dans une dynamique intermédiale, le roman rivalise avec le cinéma, mais il offre aussi la réflexivité attendue propre au roman de l’actrice, invitant à voir l’auteur ou l’autrice derrière le masque de l’actrice.
A variation on the artist’s novel, the actress’s novel accentuates the issues at stake through the heroine’s dual status : performer with no work of her own, and woman in a male-dominated industry. While these novels were in fashion at the end of the 19th century, cinema has changed the profession and the way it is told. The unity of these novels is built around a common figure and her future, following various “topoi” but also offering a form of intertextuality with fairy tales, renewed in the age of celebrity. These novels re-question the paradox of the actor, but enrich it with reflections on the effects of the persona. In a form of “rhetoric of the obscene”, they also seek to show the off-screen of normalized and manufactured femininity. In an intermedial dynamic, the novel measures itself against the cinema, but it also offers the reflexivity expected of the actress’s novel, inviting us to see the author behind the actress’s mask.
Variante del romanzo dell’artista, il romanzo dell’attrice ne accentua le istanze data la doppia condizione dell’eroina, interprete senza opera propria e donna in un’industria dominata dagli uomini. Se questo genere di romanzi erano in voga alla fine del XIX secolo, il cinema ha cambiato la professione dell’attrice e il modo di raccontarla. L’unità del corpus di questi romanzi è costruita attorno a una figura comune e al suo futuro, narrato seguendo vari topoi, e a una forma di intertestualità con la fiaba, riattualizzata nell’epoca della celebrità. Questi romanzi rimettono in discussione il paradosso dell’attore, ma lo arricchiscono con riflessioni sugli effetti della persona pubblica. In una forma di “retorica dell’osceno”, cercano anche di mostrare il fuori campo di una femminilità normata e fabbricata. In una dinamica intermediale, il romanzo rivaleggia con il cinema, ma offre anche la riflessività che ci si aspetta dal romanzo dell’attrice, invitandoci a vedere l’autore dietro la maschera dell’attrice.
